陕西网讯（通讯员  王卓君）在秦巴山脉深处，汉江支流蜿蜒而过的镇巴县，有一种独特的声音穿越千年时空，至今仍在绿水青山间回荡。这便是被誉为“陕南活态史诗”的镇巴渔鼓，其形如道筒的斑竹乐器与高亢婉转的唱腔，承载着镇巴儿女的精神密码。

渔鼓演出图

道韵流风 渔鼓的千年薪火

镇巴渔鼓的历史可追溯至唐代道教音乐，其雏形与四川竹琴同源。明清时期，渔鼓艺术沿汉江传入陕南，在镇巴独特的地理环境中生根发芽。当地艺人将秦腔的豪迈与川剧的柔美熔于一炉，创造出“九腔十八调”的独特声腔体系。传统渔鼓以五年生斑竹制成道筒，蒙以猪护心油皮，辅以简板击节，形成“一人一鼓一世界”的表演格局。

旧时艺人背鼓行吟于巴山古道，田间地头、火塘边、祠堂前皆是舞台。他们以渔鼓传唱忠孝节义，讲述三国故事、封神演义，在“见景生情”的即兴创作中传递生活智慧。这种扎根民间的艺术形式，既是民众的精神寄托，也是地域文化的重要载体。

铁笔丹心 续文脉谱新章

在镇巴渔鼓的传承谱系中，省级非遗传承人刘光朗堪称“灵魂人物”。这位被称作“陕南歌王”的耄耋老人，用半个世纪的坚守，让古老渔鼓焕发新生。上世纪70年代，他踏遍镇巴20多个乡镇，抢救性记录300余首濒危曲目，编纂成《渔鼓专卷》。其中《巴山顶上修堰塘》以铿锵鼓点模拟开山凿石的节奏，将女子修渠的壮举化作时代强音，被载入《中国曲艺音乐集成》。

刘光朗的创新不止于此。他打破单人坐唱的传统，引入交响乐伴奏、群舞表演等形式，让渔鼓从民间小调升华为舞台艺术。“真正的艺术不在曲谱里，而在百姓的生活里。”他始终坚持深入田间地头采风，将背二哥的号子、采茶女的山歌融入创作，使渔鼓始终保持鲜活的生命力。

古调新声 汉韵秦腔焕生机传文脉

如今的镇巴渔鼓已从山野走向殿堂。镇巴文工团将《怀念红军忆恩人》等新作搬上省级舞台，斩获陕西曲艺牡丹奖。传承人田洪涛、彭光琴等，在保留传统韵味的基础上，尝试与流行音乐融合，通过短视频平台让渔鼓走进年轻人的视野。2023年，《镇巴民歌曲谱集成》入选国家出版工程，系统梳理了72种曲牌体系，为这门古老艺术建立起完整的基因库。

当《十全大美喜相逢》的鼓点在陕南民歌节响起，舞台上既有八旬老者的醇厚嗓音，亦有青年演员的灵动舞姿。这种跨越代际的传承，恰如汉江水般生生不息。镇巴渔鼓用千年积淀的智慧告诉世人：真正的非遗不是博物馆里的展品，而是流淌在百姓血脉中的文化基因，是连接过去与未来的精神纽带。